Set&setting 2012-2022
Set & setting on sarja lavastettuja omakuvia. Jokainen kuva on oma kohtauksensa. Kuvissa esiintyy päähenkilö, jonka kautta kohtaus tai tilanne voidaan lukea subjektiivisesti. Kuvat antavat lähtötilanteen, joka lähemmin tarkasteltuna voi paljastaa uusia potentiaalisia tulkintoja kuville.
Käytän tarinoiden sytykkeenä uutisvirtaa, henkilökohtaista muistoa ja tunnetta, samaistumista toiseen ja kollektiivisia symboleita. Haluan yleisemmän kannanoton lisäksi ilmaista itseäni silti olematta selvästi nähtynä. Tarinoiden sisälle rakentuu siksi myös sellaisia viestejä, jotka eivät aukea kerralla tai koskaan.
Työskentelyni muistuttaa leikkiä siinä mielessä, että lähtökohtana ollut teema muovautuu ja tarkentuu työskentelyprosessin ja materiaalin myötä ja ehdoilla eikä näin ollen ole aina alusta asti selvä. Surrealistiset kuvat käsittelevät usein vakavia aiheita, mutta naivistinen visuaalisuus jättää tilaa myös humoristiselle tulkinnalle.
Tyypillistä töilleni on päähenkilöiden kasvottomuus. Anonymiteetti, jonka luon kuvaan kasvojen puuttumisen avulla auttaa kuvan päähenkilön etäännyttämisessä. Näin katsoja ei pääse varmistamaan kuvan tunnetilaa päähenkilön kasvoilta, vaan hänen täytyy käyttää toisenlaisia reittejä tunteen ja tilan tulkitsemiseen. Olen itse kuvissa aina kun se on fyysisesti mahdollista. Esiintymällä kuvassa itse haluan säilyttää esittävän elementin työskentelyssäni, ruumiillisen tuntuman rakennettuihin lavasteisiin ja kuvan oton hetkeen. Tämä mahdollistaa viime hetken ilmaisun ja improvisaation, joka luo kuviin odottamattomia jännitteitä.
Set&setting 2012-2022
Set & Setting is a narrative series of works, shot entirely in sets built by me. Playful improvisation and experimental use of materials are important working methods for me. My work resembles a game in the sense that the starting theme is shaped and refined by the process and conditions of the work and is therefore not always clear from the beginning. I Mostly use myself as a model so I can also integrate the performative elements to my art.
Each set is a story, dealing with various global phenomenon or / and personal experiences. I often use naive and comical approach to tackle more in-depth viewpoints. The ambiguity is essential. This is helpful with the chosen thematic, inviting the audience to participate, to imagine their version of the story. In the end, the way we see any story unfold, varies greatly depending how we see the world. I’m intrigued by the fact that the audience see past the obvious, the set. They can create their world with given set pieces, sort of a puzzle. My interpretation of the story is always present but not forced upon the viewer.